Antología de Grupo Literario "Poesia y Vida"
2018
LIBRO DE POESíA BILINGUí‹ ESPAí‘OL-MAPUDUNGUN DE LA POETA ROXANA MIRANDA RUPAILAF, REUNIDA EN LA COLECCIí“N DE POESíA MAPUCHE CONTEMPORANEA KíœTRAL DE LA EDITORIAL DEL AIRE EDITORES.
Miranda Rupailaf, Roxana
2017
Riedemann, Clemente
El Kultrún
Nohualhue Ida & Vuelta. Poesía 1964-2016 de Omar Lara.
Lara Mendoza, Omar
Libro de poemas y 4 cuentos. La transmutación de las mariposas es el eje conductor del libro: desde la teoría del caos a los distintos estados de evolución de las mariposas, el poemario propone un viaje interno para reflexionar sobre las diversas transformaciones cotidianas y trascendentes.
Munizaga Yávar, Mónica
Fértil Provincia
LYKAN KíœRA í‘I PURUN - La Danza de la piedra
Poemario bilingí¼e de Faumelisa Manquepillán. "...Despues de 15 años, era este el momento de presentar un libro solo con poesía, la que se convierte en piedras que ruedan y son milenarias. Lican es la piedra que trabajo y el purrún que es la danza de la ceremonia ancestral..."
Manquepillán, Faumelisa
Antología bilingüe La luz cae vertical (Lumen), editada por Vicente Undurraga. El volumen reproduce, Íntegro, su poemario de 1989, y selecciona textos de sus tres obras siguientes: Palabras soñadas (2003), Kogen (2014) y Epu Zuam (2016), además de incluir poemas dispersos e inéditos.
Lienlaf, Leonel
Poemario de Roxana Miranda Rupailaf Kopuke filu / Serpientes de agua, de Roxana Miranda Rupailaf, es sucesión de imágenes y metáforas que descentran los se ntidos e intensifican el halo poético: desborda fronteras. La palabra, su voz, cae como oleaje, o lluvia, o bruma, donde más de una voz nos invita a ver tras lo aparente. Los tres poemarios del libro portan una voz femenina definida y activa, surtiendo de nuevos sentidos a la poesía mapuche y trasgrediendo la poesía hegemónica latinoamericana. En Tentaciones de Eva la voz poética desestructura el logo occidental judeo-cristiano (manzana), hace desplante y parodia las reglas; cuerpo y eros se distancian del tabú y reinventa el ser mujer. Pu llimeñ ñi rulpázuamelkaken (Seducción de los venenos) será poesía y sentido, el mapudungun será la representación primaria de lo poético; si está en la tradición siempre la sobrepasa, porque esta voz propia viaja a otras culturas; la desborda y va en clave mapuche. Y Shumpall se teje como sueño y ritual -el azul y el mar, bordes del mar y oleajes, pez, sal, lo deseado y lo amado- en un español que nos sabe a mapudungun; imaginado como sueño, vuelve sobre el azul, ahora cuestionado, como el espacio de la muerte; en los oleajes moldea la palabra, de idas y retorno, de la cercanía y la distancia, de la pérdida, donde el mapa y el azul mapuche terminan por confundirse con las laderas íntima de los amores y el desamor, la lejanía y el encuentro, y por ello es ritual. Roxana Miranda reinventa las fronteras y parodia lo aceptado, la suya es una poesía de imágenes y metáforas, de ritmos y movimientos superpuestos, rápidos y, a veces, leves, que la convierte en una poesía trasgresora e íntimamente intensa, donde lo tradicional rodea los sentidos y se actualiza en el ahora. Es voz femenina que se desplaza y da sentido a Kopuke filu, de cuerpo y ritual, donde el sueño azul no basta para el mapuche contemporáneo: una poesía desbordante. Gonzalo Espino
Poemario de Patricia Angelica Rojas Medina.
Rojas Medina, Patricia
Historia & Geografía. 29 poemas de amor.
Lara Mendoza, Luis Omar
Poemario bilingí¼e en mapuzugun y español, del poeta mapuche Leonel Lienlaf.
Mansilla Torres, Sergio
Ropa tendida (o enumeraciones del 1 al 9)
Poemario de Yayo Riquelme Navarro. Prólogo Marcela Muñoz Molina.
Riquelme Navarro, Yayo
Sur Umbral Ediciones
2016
Raúl Rivera (Valdivia, 1925) es un poeta que desapareció de la escena literaria local después de 1973. Un largo exilio en Francia hizo pensar a muchos que había abandonado la poesía o la poesía lo había abandonado a él. Después de cinco décadas este libro rompe ese prolongado silencio. Rivera es un escritor «perdido», que enriquece el otro canon de la poesía chilena. La magia de sus versos ”una magia sin trucos” logra convertir en poesía lo cotidiano; la pobreza chilena, la austeridad de un país que ya no existe y que hoy día produce nostalgia, como si fuésemos extranjeros en nuestra propia infancia. Poesía de «ruidos familiares», de teteras que están hirviendo en la cocina, de «silencio con rumor a escobas», de «fuegos donde se asan los membrillos / y crepitan las castañas». Un hallazgo que refrescará a los lectores que creen ”como Jorge Teillier” que la «poesía debe ser una moneda cotidiana / y debe estar sobre todas las mesas / como el canto de la jarra de vino que ilumina los domingos».
Rivera, Raúl
Editorial UV Universidad Valparaíso
PlexoSur : poesía y gráfica de Temuco, Concepción, Valdivia y Valparaíso / Grupo Casa Azul.
Poetas y gráficos de Valdivia / Portada, Moisés Sanhueza y portadilla, Him Rivera, Juan Carlos Iturra, Moíses Sanhueza, Amanda Iturra, Yoyi Koda, Roberto Sáez. Libro forma parte de una línea editorial que responde a una estética iniciada con el libro Plano Inclinado, poética en sentido amplio y que continúa en PlexoAmérica: poesía y gráfica de Morelia-Valparaíso. La noción de plexo llevado a un emplazamiento geográfico, en este caso a cuatro ciudades poéticas, nos remite a la compleja red que se establece en torno a la producción cultural, que oscila entre el respeto a la tradición y la apuesta por una actitud más experimental y rupturista frente al arte. Entre estos dos polos se establece una relación polémica que en nuestra opinión es muy enriquecedora y da cuenta de la actividad cultural de una localidad. En ella, se produce las imbricaciones que ponen en contacto al poeta/artista con un mundo, con personas, que pueden tener una incidencia no buscada, un lector crítico que ayude a girar a otro poemario, a cambiar una palabra que no funcione, en fin, hay tantos ejemplos en el periodo más vanguardista. Los poetas y artistas logran su mejor trabajo cuando están integrados al entorno en que transitan. Hay una interrelación entre hábitat, medios y redes que hemos tratado de establecer al interior del libro, organizando los poetas y gráficos según la ciudad en que se desenvuelven. Quisimos abrir el trabajo editorial y compartirlo con poetas de cada ciudad que habíamos conocido en nuestro viaje al sur en el verano del 2013. De esta manera, la gestión del proyecto contempló desde un comienzo la participación de gestores representantes de cada plexo quienes recopilaron las obras y fueron la contraparte crítica al momento de seleccionar los textos e imágenes que entraron en el libro. Ellos fueron el poeta Wenuan Escalona (Temuco); la poeta y editora Ingrid Odgers (Concepción); los poetas Yoyi Koda y Juan Carlos Iturra (Valdivia).
Poemario de Macarena Solís Maldonado. Macarena Solís es una escritora oriunda de Valdivia, se inicia en el ámbito literario con la publicación de La marca del fuego. Este primer libro contiene elementos que son transversales a la experiencia y madurez. Se va repitiendo el tópico y nudo del amor y el desamor, las experiencias de desarraigo y búsqueda de una identidad en medio de la crisis. La figura de la mujer y el otro amoroso es la línea que estructura el libro. Todo esto, en medio de palabras que van exhibiendo el estado y la urgencia de la catarsis y la denuncia. Abundan los conceptos y adjetivaciones que nos llevan a la demolición: sangre, fractura, asfixia, ahogado, furia, irracionalidad. La palabra intensidad, Dios y golpe se reiteran como un mantra a lo largo del poemario. Macarena Solís es una joven poeta que corresponde a la nueva camada de autores nóveles, quienes asumen la responsabilidad de tener un rol como escritor con rigurosidad y conciencia política pues su papel como agente activo en el espacio cultural es definitorio para nuevos jóvenes. Macarena se hace cargo de la atingencia sociocultural y de la agenda político-noticiosa escribiendo sobre feminicidio y estereotipos femeninos en una sociedad donde los paradigmas son establecidos por los mass media y el consumo. Cierro con estos bellos versos del libro lo que debería ser una máxima para cualquier escritor: "Mi verdad no necesita embalsamarse para obtener la vida eterna. Arde en una pira y es en sí misma templo." Gladys González Solís Fuente: https://www.facebook.com/events/157763797985318/
Solís Maldonado, Macarena
Ediciones Oxímoron
Poemario de Omar Lara. Además traducido al Rumano "Forta de gravitatie a memoriei. (Rumano) Bucarest. Editura ZIP, 2016"
Münzenmayer Redlich, Gladys
Fuego frío es una mitología del viento, una pagana religión del viento, que todo lo hace y todo lo es: la casa y la bestia; el agua y el pájaro; los hijos y los corderitos inocentes, los corderitos nube y los muertos del holocausto; el pasado y el presente son el viento; el canto y los otros; los cráteres de la luna y los fragmentos de todos los fragmentos; el grito y la banalidad del mal; los ñires y la muerte [que] es negra y ordena; el juez y el culpable; el que hace la luz y el celador del tiempo; las tumbas y la herida; el esqueleto y la primacía de cuerpos envueltos en pasión. El viento habita y es habitación de todo el mundo y es el mundo; es la andanza y el andante¦ es el frío y el fuego. El viento es la poesía, es la poeta, es el mundo, porque ya lo oímos: Sólo por poesía vive el hombre en esta tierra. Sólo por poesía existe el mundo. Y es por eso que cuando calla la poesía el mundo deja de existir. El viento es El que Es.
Zondek, Verónica
LOM
Poemario de Camila Almendra Flores Rivera. Publica su primer "plaquette" de poemas: El viaje de la Heroína en Concepción (2016), que trata poética y lúdicamente -aprovechando la polisemia de las palabras del título- los temas de su contingencia: amor, sexo, muerte, droga y viaje, poesía y política, en un marcado trasfondo ideológico y feminista de apelación y canto. Conocedora de autores, obras y teoría literaria, a menudo la reflexión metatextual aparece en sus versos, como subversión de lo clásico, verbigracia: no es para ella Ulises el héroe, sino Circe, Calipso y Penélope. La revolución parece ser para la poeta un asunto a la vez político y profundamente personal.
Flores Rivera, Camila Almendra
Poesía de Ana Rosa Bustamante. CONARTE 2016.
Bustamante, Ana Rosa
Poemario de Maha Vial. Dibujos de Germán Arestizabal , fotografía de Abel Lagos.
Vial, Maha
2015
Navarro Harris, Heddy
Soto Padilla, Luis
Manos. Los niños de Concepción pintan la poesía de Omar Lara
Poemario de Omar Lara.(en col. Con Erik Varas y Sebastián Burgos)
Tapia León, Pedro Ignacio
Poemario de Adriana Paredes Pinda. íœl (identidad, nombre en este mismo sentido)
Paredes Pinda, Adriana
Hay ovejas y ovejas : breve antología personal
Muñoz, Rosabetty
Ecos del Calle-Calle : antología de poetas emergentes
Ecos del Calle-Calle : antología de poetas emergentes / Grupo Literario Poesía y Vida ; edición: Bruno Serrano Ilabaca.
Versos a la vida, a los sueños y al amor
Quiroz Muñoz, Roberto Edgardo
Arte Sonoro Austral Ediciones
2014
La vida y la historia familiar transformada en poesía es lo que Maribel Mora Curriao, poeta mapuche, plasmó en su PERRIMUNTUN. Perrimontun es una palabra del mapudungun que puede traducirse como visiones, o también como un hecho que se puede interpretar como sobrenatural. Cuando se tiene un perrimontun, es un indicio de que algo nuevo va a ocurrir, un cambio en la vida que surge a partir de ese momento.
Mora Curriao, Elsa Maribel
Patriagonia : catabática, adiabática, anabática.
Coñuecar, Ivonne
Nomeolvides: Flores para nombrar la ignominia
Este es un libro singular en la creación de la poeta. Una extraordinaria obra en que, por vez única en un completo texto, asume una voz ajena, es decir, crea un personaje. De aquí el carácter dramático y no lírico del libro. Quien habla es una muchachita poblacional, una mujer muy joven expuesto al hostil ambiente de la pobreza. No son tan sólo los efectos materiales de esta, sino la degradación misma del ser a través de una situación a la que se ve enfrentada como embarazada adolescente y sin apoyo. Todo en el mundo aparece como hostil a esta casi niña, inteligente y sensible. Zondek pone su potencia poética al servicio de la denuncia y presta su ternura a la terrible decisión del aborto o la perpetuación de la miseria. Nos pide que miremos y no olvidemos a la hermana que sufre y que en medio de ese terrible sufrimiento y su herido lenguaje, mantiene su tierna belleza, la delicada belleza de un nomeolvides.
Arroyo González, Guido
Poemario de Leonel Lienlaf. La poesía habla por sí sola. Lo que yo -extranjero y extraño- mal pueda decir es superfluo, prescindible. Leyendo Kogen, de Leonel Lienlaf, me viene la idea de que la poesía es traducción (la buena poesía, la rara poesía que sí es poesía): se expresa con palabras lo que no puede decirse con palabras, y parte de la extrañeza, la extrañeza de la entraña intraducible; porque la entraña es lo más extraño, por asombroso, por inefable. Leonel, vlkantufe cuya lengua materna es el mapuzungun, acude al castellano para traducir su diálogo con la naturaleza, con la que el poeta no se diferencia, sino que vive una continuidad: las divisiones son artificiales. Finalmente, a través de esa doble traducción, acude a nosotros la resonancia del profundo encuentro. Doble traducción: una implícita, desde la naturaleza, de la que el poeta parte y es parte, a la lengua materna que hizo sus ojos, que refleja como espejo de agua el mundo natural, y otra, explícita, hasta la expresión castellana, que queda fecundada por las visiones, los sueños, las experiencias que moldean la lengua extraña entrañándola, naturándola, hermanándola. Hay quien se queja de que Leonel Lienlaf escriba en español, pero no es para ser dominado por la vieja lengua imperial, sino para domeñarla como Lautaro-Leftraru el kawellu-caballo, cambiándole la mirada. No se engañen pensando que el poeta renegó de su lengua: al contrario, reniega de la reducción, y amplía el territorio, es un estratega, y mucha será su obra por llegar en mapuzungun. Escribe también en castellano sencillamente porque el castellano también es su lengua, aunque la trabaja de otra manera. Escribe desde la misma raíz de la diferencia latinoamericana, en que una lengua se convierte en algo distinto por el protagonismo de quienes la trabajan, que literalmente no caben en el molde y lo rebosan y renuevan. Aquí estamos en la misma fuente de esa riqueza, desde dos corrientes que se encuentran provocando un estallido de espuma. http://letras.mysite.com/llie170215.html
Poemario de Verónica Zondek - fotografías Patricio Luco. Quedan las ruinas de aquello que fue el escenario cotidiano de la explotación de la tierra por el hombre y también del hombre por el hombre. Instalaciones de la memoria nos da a presentir que lo que allí sucedió fue demasiado, y las huellas que no terminan de desaparecer dicen esa demasía. Sus páginas portan la intensidad visual de las ausencias, el sentido contenido en las letras que se hacen lugar en el silencio. En este trabajo de Verónica Zondek y Patricio Luco, el lenguaje se desplaza, cruzando marcos sin ventanas, en medio de un paisaje de viento y polvo, rodeando guijarros cuyas sombras se secan al sol. Las imágenes no son aquí mero registro de lo que “se ve”, y tampoco las palabras se limitan a señalar lo que “está,” porque su asunto es más bien esa desnuda cotidianidad que ya no presta domicilio a ambiciones, sueños y pesares hoy extintos. Sin embargo entre las piedras, adherido a los metales desvencijados y a maderos que resisten al viento sin por qué, ha quedado el murmullo de lejanos afanes, las ansias de quienes luchaban por mantenerse entre las cosas, en la aspereza de los días.
Alquimia Ediciones
Huenún, Jaime Luis
Das Kapital Ediciones
Antología poética y textos inéditos del escritor Omar Lara
Cuarto Propio
Obtuvo la Beca de Creación Literaria para Escritores Profesionales el año 2009, proyecto literario que dio origen a este libro Canto y vuelo de las aves tormentosas
Antillanca, Cristián
El Huaso Quiroz, además de huaso por antonomasia, es cantor a lo pueta, inventor de décimas y brindis, payador del Calle Calle y cuequero empedernido. Hijo de padre payador, con quien compartió diversos desafíos, aprendió desde muy joven este particular oficio de poesía popular. Desde los 19 años ha formado parte de diversas agrupaciones folclóricas y artísticas, donde siempre se ha destacado por la creatividad de sus versos introductorios, brindis, payas y décimas. En este libro podrán encontrar una recopilación de variados versos de este autor, que como indica su nombre, honran a la tierra y a su gente.
2013
La poesía y la lengua: la escritura, lo dicho, lo interdicto, la memoria y una bandera a media asta hallan lugar en la poesía de Bruno Serrano Ilabaca (Chillán, 1943), de la misma forma en que el pensamiento requiere de su estructura repetitiva para elaborar los espacios de (la) memoria. Memoria, que en el caso del autor, ha sido atravesada por el constante trabajo social y político que, pese a estar inscritos en su poesía, han sido leídos desde el límite: como monumento a una memoria que “paradójicamente“ quiere olvidar. Pero, precisamente, en su obra, encontramos ausencia de monumento y de olvido, puesto que los textos no dan cuenta de recuerdos que han sido congelados en el tiempo, para ser olvidados en la continua repetición de la mirada, sino que presentan una voz que apela constantemente a la reconfiguración del sujeto a partir de la derrota cotidiana. Los versos de País sin territorio están corroídos por el habla de un sujeto que como una res/ha sido marcado sobre el pecho/y deberá vagar sin Patria por el mundo, encontrando en la escritura un lugar para exteriorizar heridas subterráneas y sin territorio, tal como los poemas que vagan una y otra vez por otros libros, por otros cuerpos y otros lugares, que permanecen anclados al acontecer. Aunque en esa repetición se encuentre la negación al arraigo, y aparezca en toda su magnitud la presencia del fracaso, la preservación de una ideología que convierte las imágenes en lengua, como una forma de resistir, sin olvidar el país/que existe/en la línea paralela/que traza la memoria. Michelle Riveros Celis
Serrano Ilabaca, Bruno
Este magnífico libro ”tanto desde lo propiamente poético, hasta su objetualidad” recoge por vez primera toda la obra de un creador valdiviano. A Jorge Torres le ha correspondido ese honor y el crédito mayor lo tiene Ricardo Mendoza, editor de Kultrún, quien comenzó su fecunda colaboración editorial con el poeta a partir del texto capital Poemas renales (1992). A los libros reseñados en este documento, se agregan un imperdible prólogo de su hija Antonia, La dicha vacante (2000), Origen, fulgor y vigencia del valdiviano (póstumo 2001), con prólogo de Augusto Merino (Ruperto Di Nola) y una miscelánea de otros textos aparecidos en diversos soportes. Acompaña a la edición dos CD conteniendo los tangos, el uno, y los boleros, el otro, grabados por Torres.
Torres Ulloa, Jorge
Uribe Corvalán, Luis Eduardo
El Mecanografiado, Poesía, Cuento y Crítica.
E_l_ _M_e_c_a_n_o_g_r_a_f_i_a_d_o_ _n_a_c_e_ _e_l_ _v_e_r_a_n_o_ _d_e_l_ _2003 como una idea de crear un espacio de difusión para la poesía que escribíamos con un grupo de amigos de la carrera de Historia y Geografía en la Universidad de Los Lagos. El nombre apareció en mi cabeza mientras pensaba cómo llamar el díptico que queríamos crear, cuando en Puerto Montt barnizaba las cabañas de mi tío Claudio. En esa época, en Osorno, mi compañero de casa, el poeta Abraham Sandoval escribía sus poemas en una vieja máquina de escribir; por lo que se me ocurrió que esa debía ser la estética del proyecto, como una forma de resistencia a la modernidad y rescate de las viejas formas de hacer cultura en pleno siglo XXI. Persus Nibaes
Persus Nibaes
Landaeta, Rodrigo
Poemario dividido en 3 capítulos que ahondan en la experiencia de la maternidad, los cambios y el desprendimiento que eso conlleva.
Freire, Alfonso
Al Aire Libro Editorial
2012
Poemario de Antonia Torres Agí¼ero. Premio Conarte 2012
Torres Agí¼ero, Antonia Tatiana
Tercera antologia prosistas y poetas valdivianos
Tercera antologia prosistas y poetas valdivianos / Selección y edición / Dr. Juan Carlos Garcia Vera
Sociedad de Escritores de Chile (SECh)
Poemario de Jaime Luis Huenún. La presente obra de Jaime Huenún profundiza poéticamente en la historia mapuche y mestiza del país, configurando un despliegue de voces y escrituras en las que se cruzan los cantos y relatos ancestrales, la crónica, el testimonio y el relevamiento de fuentes documentales y de archivo referidas a las sociedades indígenas de Chile. El resultado “como señala Sergio Mansilla“ es una polifonía y una heterogeneidad cultural (y psíquica) siempre en proceso, plástica ante la mutabilidad constante de las relaciones de poder y de la eficacia de los modelos inter e intraculturales.
Poemario Rosabetty Muñoz ; selección y prólogo Kurt Folch.
Obra viva : nueva poesía en Valdivia 98-12
Obra viva : nueva poesía en Valdivia 98-12 / propuesta y prólogo Bruno Serrano Navarro ; selección Claudia Gómez, Bruno Serrano Navarro, Rodrígo Landaeta y Miquel Rojas.
Miralles, David
Ediciones Caronte
Amores hipócritas : versos del cautiverio = Hypocritical loves : verses of captivity
Uribe Andrade, César Luis
Andrés Anwandter, poeta de la generación del 90 en Chile, ya lleva escrita una profusa obra que, según los dichos de Cussen (2005), podemos calificar como decididamente experimental. Por lo mismo, es curioso que una revisión de las reseñas publicadas hasta el momento sobre Amarillo Crepúsculo, su último libro, nos descubra una perspectiva contenidista que se desentiende de los distintos procedimientos que se despliegan en el texto para situar su gesto político en ciertos tópicos que en la obra se desarrollarían sin contradicciones. El supuesto énfasis político del texto queda reducido, para los lectores de estas reseñas, a un tema o, como mucho, a una atmósfera. Por lo mismo, en este trabajo se volverá sobre la propuesta crítica de Amarillo crepúsculo para destacar el modo complejo en que los distintos mecanismos formales del texto a una vez apoyan y subvierten la crítica social que en el contenido se propone. Para ello, primero se procederá a delinear a grandes rasgos la poética que se desprende del libro, para luego situarla junto a otras tendencias que, en el contexto americano, han intentado superar las contradicciones entre experimentación formal y experiencia política.
Anwandter, Andrés
19° Concurso Nacional de Poesia Fernando Santiván 2012
Concurso Nacional de Poesia Fernando Santiván 2012
Videla Muñoz, Leonardo
2011
Ediciones del Temple